El próximo 21 de febrero a las 12 horas, la Biblioteca Santa Ana será el escenario de la presentación de «Todo es luz», el nuevo libro de poemas de Laly Serrano.

En este encuentro, la autora compartirá una charla cercana con el público para adentrarse en su obra más reciente, un poemario que invita a la reflexión, la sensibilidad y la mirada luminosa sobre lo cotidiano. A través de sus versos, Todo es luz propone un espacio de pausa y descubrimiento.

Como en su presentación anterior, Laly contará con la compañía de Piedad Soto, quien conducirá la charla de manera amena y cómplice, acercando a los asistentes al corazón de este nuevo libro.

Será también una ocasión especial para volver a recibirlas, reafirmando el vínculo con lectores y lectoras que disfrutan del encuentro con la poesía.

  La entrada es libre y abierta a todo el público hasta completar aforo

  Biblioteca Pública Municipal Santa Ana

  Sábado, 21 de febrero – 12:00 h.

  ¡Os esperamos!

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En el siglo XIX, muchas de las tradiciones navideñas estaban decayendo. En esta época, Dickens no solo quería contar una historia, sino revivir una Navidad idealizada, nostálgica y comunitaria, inspirada en sus recuerdos infantiles: noches familiares junto al fuego, canciones, sencillez rural…

Un fenómeno editorial que moldeó hábitos sociales

La influencia de esta literatura no se limitó al contenido de las historias. La época victoriana vio surgir un auténtico fenómeno editorial navideño: revistas, suplementos especiales, cuadernillos literarios y colecciones de cuentos específicamente preparados para diciembre.

Estos materiales consolidaron nuevas prácticas sociales:

• leer en familia durante la Navidad,
• compartir historias junto al fuego,
• considerar diciembre como una temporada de introspección y consumo cultural,
• convertir el acto de regalar libros en un gesto simbólico.

Reinterpretación del mensaje navideño clásico

Muchos libros modernos toman los temas clásicos de la Navidad —como la generosidad, la esperanza, el amor y la redención— y los reimaginan de formas innovadoras. Mientras que en los relatos tradicionales, como Cuento de Navidad de Charles Dickens, estos temas se presentan de manera muy directa, los autores contemporáneos tienden a explorar estos mismos valores a través de diferentes lentes, con enfoques más complejos o hasta irónicos. A continuación, exponemos algunos ejemplos:

Una navidad diferente de John Grisham
Este libro es una reinterpretación moderna del espíritu navideño, pero en un contexto algo inusual. Se trata de una crítica a la exagerada comercialización de las festividades y a la presión social para cumplir con un ideal navideño, mientras que al mismo tiempo sugiere que la Navidad también tiene un lado más humano y genuino que puede ser redescubierto si dejamos de lado las expectativas externas.

Otros autores que alimentaron la magia navideña

Dickens no estuvo solo. La Navidad también sirvió de escenario para muchos otros escritores victorianos, que la usaron para reflexionar sobre la sociedad y sus contradicciones.

• Oscar Wilde, por ejemplo, escribió cuentos navideños para niños en los que contrastaba la abundancia de los ricos con la miseria de los pobres, resaltando la injusticia social

• Arthur Conan Doyle introdujo aventura, misterio y horror en relatos navideños como Una agitada víspera de Navidad , mezclando géneros para dar una visión más compleja de la festividad

• Anthony Trollope exploró la Navidad desde el punto de vista de las relaciones familiares y sociales en historias como Navidad en Thompson Hall.

También están los relatos de fantasmas, muy típicos en la tradición victoriana navideña, que se leían en invierno junto al fuego.

Un ejemplo concreto menos conocido es Tormentas y alegría navideñas de Elizabeth Gaskell, que ofrece una visión más realista de la Navidad, con sus tristezas y esperanzas, sin dejar atrás el toque de redención tan característico.

La verdadera herencia: una Navidad con propósito

La literatura navideña no inventó la Navidad, pero sí redefinió su propósito social.

Gracias a estos relatos, la Navidad pasó de ser una festividad dispersa y en declive a convertirse en un momento del año cargado de sentido, asociado a la reflexión moral, la solidaridad y la búsqueda de un ideal de comunidad.

Hoy, cuando pensamos en reconciliaciones familiares, gestos de generosidad, historias sobre segundas oportunidades o rituales cálidos en torno al hogar, estamos heredando —sin siempre saberlo— esa construcción literaria del siglo XIX.

FUENTES:

https://ellibrero.com/blog/la-navidad-en-la-literatura-victoriana-inglesa

https://lasoga.org/reescribiendo-la-navidad/

https://theobjective.com/further/cultura/2017-12-24/navidades-clasicas-y-no-tan-clasicas-en-la-literatura/

https://blogs.uned.es/marcapaginas/2022/12/16/la-navidad-en-la-literatura/

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La literatura ha sido testigo de ello. A lo largo de la historia, muchas escritoras transformaron el dolor en palabra, la injusticia en poesía y el silencio en denuncia.

Hoy sus voces siguen siendo un refugio y una rebelión frente a la violencia de género. Porque escribir también es un acto de resistencia. Ellas hablaron, aunque el mundo quisiera callarlas.

1. Virginia Woolf: la mente libre frente al cerrojo

La brillante escritora británica Virginia Woolf (1882–1941) vivió marcada por la fragilidad emocional, el abuso y la opresión social que pesaba sobre las mujeres de su tiempo.

Vivió violencia psicológica y sexual en su infancia, además de la represión por ser mujer y escritora.

En su ensayo “Una habitación propia”, reivindica el derecho de las mujeres a tener espacio, independencia y voz propia. Su escritura fue un grito silencioso por la libertad intelectual.

“No hay barrera, cerradura ni cerrojo que puedas imponer a la libertad de mi mente.”

2.  Sor Juana Inés de la Cruz: el conocimiento como rebeldía

En el siglo XVII, Sor Juana Inés de la Cruz (1651–1695) desafió al poder patriarcal desde el corazón del virreinato mexicano.

Intelectual, poeta y monja, luchó contra la censura y el control patriarcal dentro de la Iglesia. Fue silenciada por escribir y pensar libremente.

Su poema “Hombres necios que acusáis” denuncia la hipocresía y la doble moral masculina. Una de las primeras denuncias literarias contra la desigualdad de género.

“¿Cuál es más de culpar, aunque cualquiera mal haga: la que peca por la paga o el que paga por pecar?”

3. Sylvia Plath: el dolor hecho palabra

La estadounidense Sylvia Plath (1932–1963) convirtió su sufrimiento en una de las obras más intensas del siglo XX.

Su novela La campana de cristal y sus poemas retratan la opresión, la depresión y el peso de las expectativas sociales sobre las mujeres.

Su relación con el poeta Ted Hughes estuvo marcada por el abuso emocional y el abandono. Aun así, de su dolor nació una voz única, capaz de desnudar el alma con crudeza y belleza.

En su novela “La campana de cristal” explora la depresión, la presión social sobre las mujeres y la sensación de encierro.

“Quería vivir, sentir todo lo que había que sentir. Y, sin embargo, la vida me resultaba insoportable.”

4. Alfonsina Storni: la rebeldía desde el verso

Poeta, maestra y madre soltera, Alfonsina Storni (1892–1938) vivió en una época que castigaba la independencia femenina.

Vivió machismo y desigualdad como madre soltera y mujer artista en el siglo XX. Sus versos denunciaron el machismo y la hipocresía de una sociedad

que exigía pureza a las mujeres mientras celebraba la libertad masculina.

En poemas como “Tú me quieres blanca” o “Hombre pequeñito”, critica el doble estándar moral.

“Tú me quieres alba, tú me quieres casta, tú me quieres pura…

 ¡Tú que hubiste todas las copas en tu mano!”

Ellas escribieron desde la herida, pero también desde la esperanza. Cada una, con su estilo y su época, rompió el silencio y abrió caminos para las mujeres que vendrían después.

Hoy, leer a Woolf, Sor Juana, Plath, Storni es un acto de memoria y justicia. Porque sus palabras nos recuerdan que la violencia tiene muchas formas, pero el silencio es la más peligrosa.

Que la lectura sea, entonces, nuestro refugio y nuestra trinchera.

Porque, como ellas, sabemos que la palabra también puede ser una forma de amor y de lucha.

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1. ¿Cómo surgió la lectura feel good?

Aunque el término feel good se popularizó en los últimos años, el concepto no es nuevo. Desde siempre han existido libros cuya principal misión ha sido ofrecer consuelo, inspiración o simplemente una experiencia placentera. Sin embargo, fue a partir de la década de 2010 cuando este tipo de literatura comenzó a identificarse como un género propio. Con el auge de las redes sociales, los clubes de lectura virtuales y la necesidad creciente de bienestar emocional, muchos lectores empezaron a buscar historias que les dejaran una sonrisa al terminar la última página.

Autores como Jojo Moyes, Jenny Colgan, Matt Haig y Marian Keyes comenzaron a destacar dentro de este movimiento, mezclando romance, humor, superación personal y paisajes encantadores en narrativas que, aunque tocan temas profundos, siempre encuentran una salida luminosa.

2. ¿Qué caracteriza a una lectura feel good?

Las novelas feel good no buscan reinventar la rueda ni hacer una crítica mordaz de la sociedad. Al contrario: su valor está en su sencillez emocional y su capacidad de reconectar al lector con lo esencial. Son historias que suelen desarrollarse en lugares pintorescos (pequeños pueblos, cafeterías con encanto, playas lejanas), con personajes entrañables que enfrentan retos cotidianos pero crecen y sanan a través de ellos. No hay giros oscuros ni desenlaces trágicos, sino evolución, ternura y una sensación de paz.

En verano, cuando el sol invita a la desconexión, este tipo de lectura se vuelve especialmente atractiva. Son perfectas para leer en una hamaca, en la playa o durante una tarde tranquila, con una bebida fría en mano. No exigen demasiado, pero lo ofrecen todo: confort, buen humor y esa reconfortante sensación de que todo estará bien.

3. ¿Por qué leer feel good?

Porque a veces necesitamos que los libros nos abracen. Que nos cuenten que es posible empezar de nuevo, que los pequeños gestos importan, y que el amor —en todas sus formas— puede sanar. En tiempos donde la ansiedad y la incertidumbre forman parte del día a día, sumergirse en una historia amable puede ser un acto de autocuidado.

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¿Quieres saber todo lo que ofrece la feria?
Puedes consultar la programación completa en la web del Ayuntamiento: https://ferialibro.aytobadajoz.es/

Y si queréis complementar vuestra semana literaria en Badajoz, aquí os dejamos algunos planes culturales asequibles y relacionados con la lectura para disfrutar aún más de la ciudad:

Un Paseo Literario por Badajoz: explora lugares emblemáticos que han inspirado a grandes escritores, poetas y artistas, y descubre cómo la rica herencia cultural de Badajoz ha quedado reflejada en sus calles, edificios y paisajes a través de nuestra Ruta Literaria: https://www.bpmsantaana.es/ruta-un-paseo-literario-por-badajoz/

Maratón de lectura personal en espacios verdes: Lleva tu libro favorito al parque de Castelar, el paseo del río o los Jardines de La Galera. A veces, el mejor plan es perderse entre páginas al aire libre.

Diario de lecturas: Aprovecha la Feria del Libro para comenzar un cuaderno lector: anota los libros que has leído y que te gustaría leer, frases que te inspiren y autores preferidos.

Desde la Biblioteca Santa Ana te animamos a disfrutar de esta semana especial con todos los sentidos. ¡Viva la lectura!

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Se trata de una novela de narrativa breve construida a partir de historias reales, contadas con un estilo ágil, cargado de buen humor y entusiasmo. Divinas está pensada para todas nosotras —porque, según cómo nos trate la vida, podemos ser divinas, brujas o hechiceras—, y también para aquellos hombres que saben valorar la amistad, el sentido del humor y la capacidad de superación.

Una obra para emocionarse, reír, reflexionar y compartir.

Fecha: 23 de abril
Hora: 18:30 h.
Lugar: Biblioteca Pública Municipal Santa Ana

No se nos ocurre una mejor forma de celebrar el Día del Libro que acompañados de una historia que reivindica la fuerza de las palabras y de las personas.

¡Te esperamos!

La entrada Presentación del libro «Divinas», de Julia Martínez Congregado – Día del Libro se publicó primero en Biblioteca Santa Ana.

La ONU (Organización de Naciones Unidas) reconoció en 1977 el 8 de marzo como el Día Internacional de la Mujer, aunque llevaba conmemorándose este día desde 1975. En este día no pasó, en concreto, ningún acontecimiento especial, la elección del día vino precedida por distintas luchas, prolongadas en el tiempo, que sucedieron en el mes de marzo. Aquí te explicamos algunos de estos sucesos.

En marzo de 1857, en el marco de la Revolución Industrial, las trabajadoras de una fábrica textil de Nueva York salieron a la calle a protestar en masa por las duras condiciones de trabajo. Es cierto y bien sabido que en esta época el trabajo era más arduo y peor pagado, pero es que las mujeres cobraban menos de la mitad de los varones por hacer el mismo trabajo, y fue esto lo que precipitó la huelga.

En 1910 tuvo lugar el segundo encuentro Internacional Socialista de Mujeres en Copenhague, Dinamarca. Se propuso fijar un día simbólico, en torno al mes de marzo, que sirviera para reivindicar los derechos de todas las mujeres, principalmente el derecho al voto. En 1911 se celebraba por primera vez el Día Internacional de la Mujer el 19 de marzo en algunos países europeos como Alemania, Austria, Dinamarca y Suiza.

 El 25 de marzo de 1911, el incendio de la fábrica de confección de camisas Triangle Waist Co., también en Nueva York, fue el desastre industrial con más víctimas mortales en la historia de la ciudad de NY. En él mueren 146 personas: 123 mujeres y 23 hombres. El 25 de marzo de 2011, por el centenario del incendio, hubo diversos pronunciamientos derivados de lo que pasó en este día y su relación con el Día Internacional de la Mujer. En 1917, en Rusia, las mujeres se declaraban en huelga pidiendo “Paz y Pan” un 8 de marzo. Cuatro días después el zar abdicaría y las mujeres consiguieron el derecho a voto.

El periodo de las dos grandes guerras tuvo en stand-by las movilizaciones y reivindicaciones de las mujeres, que no volverían a producirse hasta mediados/finales del siglo XX, con el nacimiento de la democracia en la mayoría de los países. La mayoría de las reivindicaciones de las organizaciones de mujeres se celebraban en el mes de marzo, por lo que la ONU eligió finalmente este día.

Libros recomendados escritos por mujeres con protagonistas mujeres

1. Nada, de Carmen Laforet

Andrea llega a Barcelona para estudiar letras. Sus ilusiones chocan, inmediatamente, con el ambiente de tensión y emociones violentas que reina en casa de su abuela. Ambientada en los años de la posguerra.

      2. Violeta, de Isabel Allende 

    La épica y emocionante historia de una mujer cuya vida abarca los momentos históricos más relevantes del siglo XX y XXI hasta la fecha. Desde 1920, con la llamada «gripe española», hasta la pandemia de 2020.

3. Modelos de Mujer, de Almudena Grandes

Siete emotivos relatos protagonizados por mujeres que, en distintas edades y circunstancia se enfrentan todas ellas, en algún momento, a hechos extraordinarios

      4. Orgullo y perjuicio, de Jane Austen.   

       Orgullo y prejuicio narra las aventuras y desventuras amorosas de las hermanas Bennet, centrándose en el personaje de Elizabeth, a través de las cuales la autora nos presenta con comicidad la sociedad de su tiempo y coloca a la mujer en un lugar más notorio que el que le correspondía en su época. Orgullo y prejuicio narra las aventuras y desventuras amorosas de las hermanas Bennet, centrándose en el personaje de Elizabeth, a través de las cuales la autora nos presenta con comicidad la sociedad de su tiempo y coloca a la mujer en un lugar más notorio que el que le correspondía en su época.

5. La guerra no tiene rostro de mujer, de Svetlana Aleksiévich.

Casi un millón de mujeres combatió en las filas del Ejército Rojo durante la segunda guerra mundial, pero su historia nunca ha sido contada. Este libro reúne los recuerdos de cientos de ellas. ¿Qué les ocurrió? ¿Cómo les transformó? ¿De que tenían miedo? ¿Cómo era aprender a matar?

Bibliografía:

1. Para antecedentes del 8M. URL: https://www.un.org/es/observances/womens-day/background
2. Para el origen del 8M. URL: https://historia.nationalgeographic.com.es/a/origen-historico-marzo-como-dia-internacional-mujer_12468
3. Para el contexto histórico del incendio de Triangle Waist Co. URL: https://www.es.amnesty.org/en-que-estamos/blog/historia/articulo/triangle-shirtwaist-derechos-de-la-mujer/
4. Para algunos de los resúmenes de los libros recomendados. URL: https://www.casadellibro.com/?gad_source=1&gclid=Cj0KCQiA8fW9BhC8ARIsACwHqYprOxTJPF13PLSi7PdtTb2JpMsKE6W7Dk0q9VRwmg_RuefyLvJOJ3EaArWiEALw_wcB
5. Para imagen de portada. URL: https://www.afrikable.org/historia-del-8m/

La entrada Elección del 8M como Día de la Mujer se publicó primero en Biblioteca Santa Ana.

La entrada PRESENTACIÓN LITERARIA «LAS CUATRO ESQUINAS DE MIS AMORES» CON CONCEPCIÓN FOSA se publicó primero en Biblioteca Santa Ana.

Si deseas más información ponte en contacto con nosotros en el teléfono 924 23 53 90 o a través de nuestro correo bibliotecasantaana@aytobadajoz.es
Inscripciones: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSclZAdMoZv8J-vGhhvib6eQf9IXQnZp3UTgXLAGBiQHK-o0Jw/viewform

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Tabla de Contenido

1. ¿Qué es un prólogo?
2. Origen
3. Tipos de prólogo
4. ¿Merece la pena leerlos?
5. Algunos ejemplos

Estas páginas accesorias con las que suele ser costumbre presentar las nuevas salidas de los libros, se agostan sobre la marcha y con ellas no valen vitaminas, ni testovirones, ni paños calientes.

— Camilo José Cela

No es un secreto que los prólogos tienen el mismo número de amantes que de detractores. Las causas de que esto ocurra no están muy claras, aunque se podría decir que, en el primer caso, porque se trata de textos que pueden ayudar a entender lo que posteriormente se leerá, y en el segundo caso, porque se tiene la creencia de que este contenido es puramente un accesorio prescindible, como en el caso del famoso escritor Camilo José Cela.

Antes de entrar en debate conozcamos un poco más sobre ellos.

¿QUÉ ES UN PRÓLOGO?

Según la RAE se define como un Texto preliminar de un libro, escrito por el autor o por otra persona, que sirve de introducción a su lectura. Sin embargo, la mayoría de las veces es otra persona distinta del autor quien lo escribe, generalmente una persona cercana a este. Se ubican siempre al principio de la obra, y sirven para aportar al lector información que mejore la experiencia de lectura o poner en contexto la obra, entre otras cosas.

Es posible encontrar varios prólogos en una obra, aunque estas suelen ser obras clásicas que cuentan con numerosas ediciones.

Su lectura es opcional puesto que se trata de un texto aclaratorio que constituye un aporte en sí misma.

ORIGEN

Este término tiene un origen muy curioso. La primera vez en usarse fue en los teatros de Grecia. Allí ocurría que, antes del inicio de una puesta en escena, uno de los actores se situaba frente al público y daba una bienvenida al público. Con el tiempo, se comenzó a anticipar de qué trataría el show, básicamente se detallaba el argumento y la situación inicia, como un modo de atrapar a la muchedumbre desde el primer momento.

Esta estrategia fue más tarde aplicada en la literatura para iniciar una obra escrita.

TIPOS DE PRÓLOGO

• Prólogo de autoría: escrito por el autor de la obra, a menudo proporciona información sobre sus motivaciones para escribir el libro, su proceso de escritura o su conexión personal con el tema del libro. También suele relacionarse con una advertencia a los lectores.
• Prólogo de obra: proporcionar información sobre el género, estilo, estructura, temas y otros aspectos relevantes de la obra.
• Prólogo histórico: enfocado en el contexto histórico o cultural en el que se escribió la obra, y puede proporcionar información sobre el autor, su época, eventos históricos relevantes o tendencias culturales.
• Prólogo crítico: ofrece una interpretación o análisis detallado de la obra, su estilo, temas y estructura. Este tipo de prólogo a menudo se encuentra en ediciones académicas o críticas de obras literarias.
• Prólogo personal: se enfoca en la relación personal entre el autor y el lector. El autor puede compartir una experiencia personal o anécdota que lo llevó a escribir la obra o establecer una conexión emocional con el lector.

¿MERECE LA PENA LEERLOS?

 Hay muchísimos lectores que tienen por costumbre saltarse el prólogo. Existen casos en los que el autor ha querido lucirse tanto que el prólogo que ha creado es muy extenso y hace que los lectores pierdan interés o se dan tantos datos que pueden desvelar la trama antes de tiempo. Sin embargo, por lo general es interesante leerlos ya que, básicamente, son una pequeña introducción de la historia que vamos a leer y pueden dar información relevante o servir para establecer la atmósfera y contexto de la historia. Por ello, en nuestra opinión, ya sea antes o después de abordar una lectura, creemos que es importante darles una oportunidad a estos textos.

¿Cuál es vuestra opinión al respecto?

ALGUNOS EJEMPLOS

• La flor del azafrán amarillo / Laila Ibrahim – Prólogo de la autora.
• Un elefante bajo el parasol blanco – Elena Álvarez – prólogo de la autora.

• Náufragos / Susana Martín Gijón – Prólogo realizado por el escritor Víctor Guerrero Cabanillas

(…) Para mi provecho, pro-logar -etimológicamente algo sí como querer dar la razón-, resulta por contra, una tarea sumamente grata, cuando se trata de encomiar la creatividad literaria de una persona con tanto talento como Susana Martín Gijón. Su modo robusto y directo de encarar con su pluma los retos narrativos más complicados nos topa esta vez resueltamente con los crímenes de un mundo corrupto, habilitado por unos seres que, como las estatuas de Glauco, estragadas por la intemperie de la gran urbe, acabaron mostrándose más como náufragos que como dioses. (…)

• La leyenda del ladrón / Juan Gómez-Jurado – prólogo del autor.

Escribir “La leyenda del ladrón” me llevó cuatro años. Desde una noche de 2008 en la que permanecí hasta altas horas de la madrugada tomando notas en una libreta cortesía de un hotel de Lituania hasta la tarde de 2012 en que, completamente agotado, terminé la última revisión del manuscrito de esta novela.

La idea nació al imaginar que dos personajes históricos se conocían gracias a un personaje literario. Un héroe anónimo y universal cuyos actos fuesen impulsados por la imaginación de las dos mentes más grandes que jamás han sostenido una pluma. Intoxicado por la adrenalina de una idea nueva, no fui consciente de la enormidad de la tarea que tenía ante mí: crear a un héroe así no era tarea fácil. (…)

• La trenza / Laetitia Colombani – prólogo de la autora.

Aquí comienza la historia.

Una historia que es siempre nueva

Y cobra vida entre mis dedos.

Lo primero es el bastidor;

la base, que debe ser lo bastante fuerte para

    sujetarlo todo.

Seda o algodón, para la vida o los escenarios;

    depende.

El algodón es más resistente.

La seda, más fina y discreta.

Hacen falta martillo y clavos.

Y sobre todo trabajar con delicadeza.

Luego, ya se puede tejer.

Es la parte que prefiero.

En el telar, ante mí,

tres hilos de nailon tensos.

Se cogen de tres en tres las hebras del haz,

se entrelazan sin romperlas

y se vuelve a empezar, una vez y otra vez más.

Me gustan esas horas solitarias en que mis diez

    dedos danzan.

Qué extraño ballet, el de mis manos,

mientras escriben la historia de una trenza y unos

    lazos.

Esta historia es la mía.

Y, sin embargo, no me pertenece.

• El cuarto de la plancha / Inma Chacón – prólogo de la autora.

PRÓLOGO

Mi casa

Esta novela representa mi hogar, y mi hogar es mi madre, mi infancia, mi pueblo, mi adolescencia y toda una vida en la que mi madre ha sido mi referente más sólido.

Su casa es mi casa, siempre lo ha sido, por muchas otras en las que yo haya vivido. De ahí el título de la presente introducción, porque esta novela es una invitación a entrar en la casa de mi madre, que es el prólogo de mi vida y es ella misma y, a través de estas páginas, yo les invito a intentar conocerla, aunque sea desde la subjetividad de mi memoria. (…)

(…) Cada palabra de estas páginas es un homenaje a ella, pero también a todas las madres, a todos los padres y a todos los hijos e hijas que pueden verse identificados conmigo.  (…)

• Ilusión / Pedro García Méndez – prólogo del autor.

• Nada / Carmen Laforet – prólogo de Rosa Montero.

BIBLIOGRAFÍA

https://silviazuletaromano.com/meditaciones/de-prologos-y-otras-hierbas/

https://www.xataka.com/magnet/37-mejores-comienzos-historia-literaturahttps://humanidades.com/prologo/

https://www.crehana.com/blog/estilo-vida/caracteristicas-de-un-prologo/

https://definicion.com/prologo/

https://www.eltinteroeditorial.com/prologo

https://lectoresaudaces.blogspot.com/2009/12/elogio-de-los-prologos.html

La entrada AMOR (ODIO) A PRIMERA PÁGINA se publicó primero en Biblioteca Santa Ana.